Buenas, en esta entrada vamos a hablar de los tipos de plano, según los elementos que incluimos en la imagen y según la posición de la cámara. Seguramente os sonaran palabras como planos generales, planos americanos, picados, nadir… pero, ¿sabéis que es cada uno de ellos?

Según los elementos que incluyamos en nuestra imagen podemos diferenciar los siguientes tipos de plano:

Plano General (PG): Son los que ofrecen mayor ángulo de cobertura del entorno, el personaje aparece de cuerpo entero.

Plano Americano (PA): O plano ¾. Se encuadra el personaje desde la cabeza hasta las rodillas. Lo introdujo el cine americano con sus westerns, en las escenas de duelos en las que encuadraban a los pistoleros hasta la cartuchera que llevaban atada al muslo. De ahí su nombre

Plano Medio (PM): Muestra el cuerpo desde la cabeza hasta la cintura. Permite la incursión de otros elementos en el encuadre, como otra persona.

Primer Plano (PP): Deja ver el rostro del personaje y los hombros. Dentro de este grupo los hay de dos tipos:

• Primer Plano Corto (PPC): Cuando solo se muestra la cara .
• Primer Plano Largo (PPL): Cuando se muestra la cara y los hombros.

Plano Detalle (PD): O Primerísimo Primer Plano (PPP). Es un plano muy cercano, en el que mostramos en detalle un objeto (o detalle de este) o un detalle de una persona o animal.

Y según la posición desde la cual disparamos nuestra cámara podemos diferenciar entre:

Picado: En este tipo de plano la cámara está por encima de los ojos del personaje. Lo utilizaremos para transmitir debilidad o inferioridad incluso vértigo del sujeto respecto al que vea la imagen. Si llevamos un picado al extremo, entonces hablaremos de Plano Cenital.

Picado y Cenital

Perpendicular: O normal, ya que suele ser el más convencional y utilizado. La cámara se sitúa perpendicularmente al sujeto.  Este plano no transmite grandes sensaciones como es el caso del picado o contrapicado.

Contrapicado: La cámara está a una altura inferior a la de los ojos del personaje. Al utilizar este plano se resaltamos al sujeto dándole una apariencia colosal transmitiendo superioridad respecto al vidente. Si llevamos un contrapicado al extremo, entonces lo llamaremos Plano Nadir.

Contrapicado y Nadir

La elección del tipo de plano que utilicemos para encuadrar una imagen tiene una influencia directa sobre la percepción subjetiva de nuestra imagen, hay que cuidar estos detalles cuando queremos que la imagen cause un determinado impacto en el vidente.

Si queda alguna duda enviadme un email a pere.cots@surcandoloscielos.es

Fotografias: Carlos Rincón, Aming2007, Arturo de la Rosa, FotoMiradas, demo_nublado y Álvaro M.

3 comments

Bien, hoy vamos a tratar un tema estrictamente teórico así que espero no aburrir mucho.

La luz es una energía electromagnética radiante que se transmite en línea recta, capaz de ser percibida por el ojo humano y está formada por varias longitudes de onda que al incidir en una superficie, esta modifica la longitud de onda, esto lo perciben nuestros ojos a modo de colores.

Para entender como afecta la luz en una cámara, vamos a ver como funciona una cámara estenopeica, vamos, los comienzos de la fotografía. La cámara estenopeica es básicamente una caja con un agujero de unos 0.5mm por donde entra la luz y película fotográfica en el lado opuesto al agujero. Entonces, si ponemos un objeto delante de la cara que tiene el orificio, por ejemplo un árbol, dentro de la caja en la cara contraria se formara una imagen invertida del árbol, ya que, como he dicho antes, la luz se propaga en línea recta, lo que hace que los rayos incidentes de la copa del árbol se proyecten en la parte inferior de la caja.

Cámara estenopeica

Este tipo de cámaras (que por cierto, no recomiendo para ir a spottear, jeje) son muy elementales y la imagen resultante no está muy definida.

Por este motivo se empezaron a utilizar lentes en lugar del primitivo agujero. Básicamente las lentes que utiliza un objetivo son lentes convergentes que concentran y convergen los rayos de luz, esto hace que los rayos de luz se proyecten de forma más precisa en nuestra película o sensor.

Lente convergente

Ahora solo nos falta hablar de algo que sea capaz de captar esa imagen que estamos proyectando, la película fotográfica y el sensor CCD o CMOS. Ambos son materiales fotosensibles pero se diferencian básicamente en que la película (analógica) es una emulsión que contiene una sustancia sensible a la luz, como cómo el nitrato de plata o sales de plata sobre una capa plástica. Digamos que la película se encarga de fijar la escena. Para obtener una imagen final, se somete la película a una serie de procesos químicos que llamamos revelado fotográfico. En cambio, el sensor (digital) simplemente se encarga de captar toda la información posible de la escena, gracias a todos esos millones de células fotoeléctricas que registran la imagen y la “mandan” al procesador y la memoria para “fijar” la imagen.

                                  “Carrete” y Sensor CMOS

Y me podría alargar más explicando más profundamente estos temas, pero creo que así ya queda claro, no?

Si alguien tiene alguna duda, necesita consejo o algo, puede contactarme en pere.cots@surcandoloscielos.es

1 comment

Bien, antes de decidir cual es el equipo que necesitamos, vamos a analizar los tipos de cámaras así como sus ventajas e inconvenientes para acabar decidiendo cual es la que se adapta mejor a nuestras necesidades.

Compactas:

Suelen ser cámaras pequeñas, baratas y de fácil manejo, generalmente están destinadas al público dónde es más importante el recuerdo en sí que la calidad de la imagen, son perfectas para llevarlas de viaje, a fiestas o donde sea, ya que caben perfectamente en el bolsillo y ideales para aquellos que quieran iniciarse en la fotografía ya que algunas incorporan modo Manual.

 

A favor:

• Ligeras, pequeñas y manejables
• Baratas
• Graban vídeo
• Función macro

En contra:

• Zoom óptico corto (entre 3x y 6x)
• Objetivo no intercambiable
• Poca calidad de imagen
• No suelen disparar en formato RAW

Personalmente, no recomiendo esta cámara para usarla en Spotting ya que en fotos de “movimiento” como estas es difícil conseguir buenos resultados por su corto zoom y la poco calidad de imagen en general que pueden dar.

Ultrazoom:

Es la evolución directa de las compactas, el punto medio entre una réflex y una compacta,  algo más avanzadas que las anteriores, su mayor diferencia es el zoom óptico que suele ser de entre 16 y 25x. Ideal para aquel que quiera aprender a manejar una cámara antes de dar el paso a las réflex.

A favor:

• Tamaño y peso (respecto a una réflex)
• Precio
• Buen zoom óptico para spotting
• Casi todas pueden disparar en formato RAW
• Buena ergonomía y manejo

En contra:

• Objetivo no intercámbiale y de calidad contenida
• Calidad de imagen similar a la de las compactas
• Escasos accesorios

Réflex:

El máximo eslabón en cuanto a formato de cámaras, las hermanas mayores. Destinadas tanto para al profesional de la fotografía como al aficionado. Se diferencian básicamente por el visor réflex (de ahí su nombre) y por la posibilidad de intercambiar objetivos con el cuerpo. Dan un salto cuantitativo en calidad de imagen y en precio.

A favor:

• Muy buena calidad de imagen
• Objetivos intercambiables
• Visor directo (réflex)
• Buena ergonomía y manejo
• Buen control sobre todos lo parámetros
• Enfoque rápido (aunque depende bastante del objetivo)
• Muchos accesorios
• Menor ruido de ISO
• Algunas incorporan sistema Live-View

En contra:

• Tamaño y peso
• Precio
• Al principio manejo algo más complicado
• Objetivos de serie de gama media-baja
• No graban video (excepto la Canon EOS 5D mk.II y Nikon D90)

Las réflex son la cámara ideal para el spotting, ya que con ellas se pueden conseguir resultados óptimos, al principio son complicadas de manejo (sobretodo sí se viene de una compacta).

Si alguien tiene alguna duda o necesita asesoramiento para comprarse una cámara, puede contactarme en pere.cots@surcandoloscielos.es

3 comments

Buenas,

En SurcandoLosCielos.es vamos a impartir un curso de fotografía aeronáutica, o Spotting, mediante la web. El curso cuenta de dos partes, la primera donde trataremos temas ceñidos a la fotografía, empezando desde lo más básico, como que equipo usar, partes de la cámara, planos, … hasta llegar a temas más avanzados, como el flujo de trabajo, postproceso, el color, … y la segunda parte, donde se hablará del Spotting en sí, repasando temas como  los derechos que tenemos, registro de aviones … y demás cosas que influyan en la practica de este hobby.

Cada 2 o 3 semanas se publicará una entrada con un nuevo tema.

También pondré a disposición de todo aquel que lo quiera (al final de cada entrada) una dirección de email para que me enviéis vuestras preguntas, dudas, o vuestras fotos para que os las “pula” y os de mi opinión.

Este curso está destinado a todo el mundo, aerolocos o no, lo que aprenderemos primero es a hacer buenas fotos e ir desarrollando el “ojo fotográfico” para después aplicar lo aprendido en la cabecera de nuestro aeropuerto más cercano. 

 

Un saludo.

3 comments